Musica Mia

Marco Conidi e Lorella Boccia, continuando il viaggio alla scoperta dei suoni e delle tradizioni del territorio italiano, andranno a Reggio Emilia per raccontare la storia di una scena musicale che, a partire dagli anni Ottanta, ha visto nascere esperienze artistiche profondamente diverse ma accomunate da uno stesso spirito indipendente: il rock popolare di Ligabue, il blues internazionale di Zucchero Fornaciari e l'irruenza punk dei CCCP – Fedeli alla Linea. Per due decenni Reggio Emilia e la sua provincia sono state un laboratorio creativo che ha dato vita a sonorità ribelli, poetiche e profondamente identitarie che hanno segnato intere generazioni. Il racconto partirà dalle radio libere, veri presìdi culturali capaci di rompere l'isolamento della provincia e di creare nuovi modi di fare e ascoltare musica. La radio accompagnerà il racconto dei conduttori sul territorio tra musica, arte e storia: tra gli ospiti Lorenzo Immovilli, speaker e dj radiofonico protagonista della stagione delle radio libere, i Cash Machine Trio, storica band di Ligabue e Massimo Zamboni scrittore e musicista dei CCCP. Ambrogio Sparagna e Edoardo Sylos Labini accompagneranno il pubblico dentro l'universo musicale dei CCCP raccontando l'unicità della ricerca artistica di Giovanni Lindo Ferretti attraverso l'analisi della dimensione popolare della canzone Madre e la storia del successo di Amandoti. Spazio anche alla danza contemporanea con Sveva Berti, Direttrice della compagnia ATER Balletto, alla Street Art delle Officine Meccaniche Reggiane con Anna Fornaciari, e al musical con Matteo Setti, tra i protagonisti di Notre Dame de Paris. Il viaggio di Musica Mia a Reggio Emilia terminerà con la cantautrice Mara Redeghieri sull'Appennino reggiano, dove i canti e le musiche della tradizione custodiscono le radici più profonde del territorio, intrecciando memoria, storia, identità e spirito ribelle.

Lorella Boccia e Marco Conidi attraversano l'Italia da Nord a Sud per raccontare attraverso la musica, storie e tradizioni che si tramandano nel tempo e nel suono di ogni luogo.

Marco Conidi e Lorella Boccia proseguono il viaggio alla scoperta dei suoni e delle tradizioni del territorio italiano, immergendosi nel fermento culturale di una Firenze che si apprestava a vivere un Nuovo Rinascimento legato al Rock. Band come Litfiba, Diaframma, Neon, hanno dato vita alla New Wave italiana: un genere musicale nato dal punk al quale si sono aggiunti l'elettronica, il dark e nuove melodie accattivanti. Marco Conidi e Lorella Boccia incontreranno, tra gli altri, Ghigo Renzulli, chitarrista dei Litfiba, la cantante Ginevra Di Marco e i proprietari della storica etichetta Contempo Records. Una curiosità: la storia di questa controcultura è nata nelle cantine dei palazzi rinascimentali, che hanno smesso di conservare prosciutti e si sono aperte al Rock. La più significativa è la cantina di Via De Bardi, dove i Litfiba hanno iniziato a sperimentare le prime sonorità, uscendo nel 1985 con il primo album "Desaparecido"; un lavoro che ha stupito sia la critica che il pubblico. Di lì a poco i Diaframma pubblicarono "Siberia", altro disco che ha lasciato un segno profondo, anche dal punto di vista linguistico: le penne di Piero Pelù (Litfiba) e Federico Fiumani (Diaframma) hanno dimostrato che quell'alternativa rock non aveva necessariamente bisogno dell'inglese. Da quel momento la nostra lingua è uscita dalle grandi melodie in stile Modugno e si è cimentata con la New Wave; e fa un certo effetto pensare che questo sia accaduto proprio nella città di Dante Alighieri, la stessa dove è nata ufficialmente la lingua italiana. Marco Conidi e Lorella Boccia visiteranno poi due luoghi iconici: gli studi di "Controradio", la radio libera che è stata l'amplificatore di quel fermento; e infine il "Tenax", il teatro, per non dire il tempio, di quella scena alternativa che è nata nel capoluogo toscano per poi rompere i confini e arrivare ovunque in Europa, proprio come accadeva alle grandi band della New Wave internazionale come i Joy Division o i Depeche Mode

Un viaggio, quello di Marco Conidi e Lorella Boccia, nelle tradizioni del Salento per raccontare la ricchezza sonora di una terra che conserva radici antiche e vitalità contemporanea. La trasmissione si aprirà nello scenario di Otranto, tra i più suggestivi della Puglia, dove i due conduttori incontreranno i Kalashima, gruppo musicale che fonde tradizione e innovazione, offrendo una performance dal forte impatto emotivo sul lungomare della città. Attraverso interviste e momenti musicali, i Kalashima racconteranno come la musica salentina dialoghi con le nuove generazioni senza perdere la sua identità. Proseguendo il percorso culturale, Lorella Boccia si confronterà con Rocco Avvantaggiato per esplorare il fenomeno del tarantismo e il ruolo del griko, l'antica lingua di origine greca ancora viva in alcune comunità salentine. L'incontro metterà in luce rituali, canti e pratiche che hanno segnato la storia sociale del territorio, spiegando come suono e parola si intreccino per preservare memoria e senso di comunità. La puntata offrirà così un ponte tra etnografia e musica, con esempi sonori che mostreranno la continuità tra passato e presente. Marco Conidi intervisterà invece la signora Albina, alla soglia dei cento anni, riconosciuta come la più anziana tamburellista vivente. Il suo racconto personale e la sua esecuzione sul tamburello restituiranno al pubblico l'essenza di una tradizione tramandata oralmente di generazione in generazione. La delicatezza della sua voce e la forza del ritmo diventano simbolo della resilienza culturale del Salento. In chiusura, la musica dei Mascarimirì che fondono la pizzica salentina con sonorità di tutto il mondo.

Un programma dedicato alla musica popolare. Giriamo l'Italia a bordo di un furgoncino, caricandolo di strumenti musicali e percorrendo la Nazione da Nord a Sud per comprendere quanto la musica sia capace di raccontare e tramandare le tradizioni di un luogo. Ad arricchire ogni puntata anche due interventi d'eccezione. Il primo è quello del musicista ed esperto di musica popolare Ambrogio Sparagna, il quale ci racconta, regione per regione, la storia della musica popolare italiana. Il secondo è quello dell'attore Edoardo Sylos Labini che racconta la storia di un brano rappresentativo del territorio. Conducono Lorella Boccia e Marco Conidi. Con la partecipazione di Ambrogio Sparagna ed Edoardo Sylos Labini.

Un programma dedicato alla musica popolare. Giriamo l'Italia a bordo di un furgoncino, caricandolo di strumenti musicali e percorrendo la Nazione da Nord a Sud per comprendere quanto la musica sia capace di raccontare e tramandare le tradizioni di un luogo. Ad arricchire ogni puntata anche due interventi d'eccezione. Il primo è quello del musicista ed esperto di musica popolare Ambrogio Sparagna, il quale ci racconta, regione per regione, la storia della musica popolare italiana. Il secondo è quello dell'attore Edoardo Sylos Labini che racconta la storia di un brano rappresentativo del territorio. Conducono Lorella Boccia e Marco Conidi. Con la partecipazione di Ambrogio Sparagna ed Edoardo Sylos Labini.

Un programma dedicato alla musica popolare. Giriamo l'Italia a bordo di un furgoncino, caricandolo di strumenti musicali e percorrendo la Nazione da Nord a Sud per comprendere quanto la musica sia capace di raccontare e tramandare le tradizioni di un luogo. Ad arricchire ogni puntata anche due interventi d'eccezione. Il primo è quello del musicista ed esperto di musica popolare Ambrogio Sparagna, il quale ci racconta, regione per regione, la storia della musica popolare italiana. Il secondo è quello dell'attore Edoardo Sylos Labini che racconta la storia di un brano rappresentativo del territorio. Conducono Lorella Boccia e Marco Conidi. Con la partecipazione di Ambrogio Sparagna ed Edoardo Sylos Labini.

Un programma dedicato alla musica popolare. Giriamo l'Italia a bordo di un furgoncino, caricandolo di strumenti musicali e percorrendo la Nazione da Nord a Sud per comprendere quanto la musica sia capace di raccontare e tramandare le tradizioni di un luogo. Ad arricchire ogni puntata anche due interventi d'eccezione. Il primo è quello del musicista ed esperto di musica popolare Ambrogio Sparagna, il quale ci racconta, regione per regione, la storia della musica popolare italiana. Il secondo è quello dell'attore Edoardo Sylos Labini che racconta la storia di un brano rappresentativo del territorio. Conducono Lorella Boccia e Marco Conidi. Con la partecipazione di Ambrogio Sparagna ed Edoardo Sylos Labini.

Marco Conidi e Lorella Boccia percorreranno un ponte ideale che unisce Bassano del Grappa e Verona, fatto di cori, di musica e di voci straordinarie. A Bassano i conduttori incontreranno il coro degli Alpini, che proprio sul ponte del Palladio simbolo della città, intonerà alcuni canti tipici e la cantautrice Francesca Michielin, che è tornata a vivere in quei luoghi e ha voluto ritrovare la scuola di musica che tanti anni fa' la preparò al successo. A Verona, Marco Conidi e Lorella Boccia ascolteranno le note di Chiara Galiazzo voce eccellente del panorama veneto e con un tuffo nel passato faranno conoscere al pubblico le vicende dei Sonhora, duo che nel 2008 ha vinto la sezione Giovani del Festival di Sanremo con il brano L'amore. In conclusione, insieme ai Contrada Lorì, band folk che canta in dialetto veronese, ammireranno la grande bellezza della città di Giulietta.

Lorella Boccia e Marco Conidi attraversano l'Italia da Nord a Sud per raccontare attraverso la musica, storie e tradizioni che si tramandano nel tempo e nel suono di ogni luogo.

Un viaggio alla scoperta di Firenze e delle sue due anime musicali, una più rock e una più pop: Lorella Boccia e Marco Conidi esplorano proprio quest'ultimo lato del capoluogo toscano, fatto di melodie e testi introspettivi che parlano di sentimenti e vita quotidiana. A bordo di un pulmino d'epoca, Lorella e Marco raggiungono Firenze e incontrano una delle protagoniste indiscusse della musica pop fiorentina, Irene Grandi, che li accoglie sul terrazzo dell'ex Teatro Nazionale, recentemente restaurato, luogo scelto per il videoclip del suo singolo Fiera di me. Il viaggio prosegue poi con Lorella Boccia che raggiunge il Parco di Pratolino, dominato dal maestoso Gigante dell'Appennino, dove ogni anno si svolge il Musart, uno dei festival più importanti dell'estate fiorentina, raccontato da Claudio Bertini. Nel frattempo Marco incontra il cantante Paolo Vallesi nei pressi di Ponte Vecchio per una chiacchierata tra amici, per poi raggiungere Villa Favard, sede distaccata del Conservatorio di Firenze, dove duetta con Aleandro Baldi, ricordando insieme il ruolo fondamentale del grande paroliere Giancarlo Bigazzi. Successivamente, Marco fa tappa in un negozio di vinili del centro storico dove lo aspetta Simona Bencini per ripercorrere i successi dei Dirotta su Cuba. Nel frattempo, Lorella si sposta a Pistoia per raccontare un'eccellenza artigiana italiana: l'azienda della famiglia Tronci, che da generazioni produce piatti per batteria esportati in tutto il mondo, guidata ancora con passione dal novantenne Luigi Tronci affiancato dal percussionista Gennaro Scarpato. Nel corso della puntata c'è anche il contributo dell'attore Edoardo Sylos Labini, dedicato a una delle canzoni più iconiche legate alla città, Firenze Santa Maria Novella di Pupo, e in chiusura il musicista Ambrogio Sparagna guida il pubblico alla scoperta delle origini della musica tradizionale legata alla città di Firenze.

Marco Conidi e Lorella Boccia condurranno gli spettatori a Venezia, città che ha avuto un ruolo determinante nella diffusione e nell'affermazione dell'opera lirica, contribuendo a trasformarla da intrattenimento riservato alle corti a spettacolo aperto al grande pubblico. Il racconto inizierà dal Teatro La Fenice, uno dei luoghi simbolo della tradizione musicale italiana e internazionale. I conduttori entreranno nel cuore della macchina teatrale per scoprire il lavoro che si cela dietro ogni rappresentazione: dalle scenografie ai costumi, dal lavoro delle sartorie a quello delle comparse, attraverso le testimonianze di chi contribuisce ogni giorno a dare vita alla magia dell'opera. Il mezzosoprano Mariangela Zito e la pianista Daniela Reboldi, saranno protagoniste di alcune esecuzioni che accompagneranno il racconto dedicato alla grande tradizione lirica veneziana, mentre Pier Luigi Pizzi, regista, scenografo e costumista tra i più autorevoli interpreti del teatro d'opera contemporaneo, aprirà ai conduttori le porte della sua casa-museo per ripercorrere la sua carriera dedicata alla scena e alla valorizzazione del patrimonio culturale italiano. A completare il percorso sarà il contributo della storica della musica Benedetta Saglietti, che ricostruirà il ruolo centrale di Venezia nello sviluppo dell'opera lirica e nella nascita di un nuovo modello di fruizione musicale. Una storia che attraversa i secoli e i grandi protagonisti del melodramma, da Claudio Monteverdi ad Antonio Vivaldi, da Giuseppe Verdi a Richard Wagner. Tra arte, storia e musica, Musica Mia proporrà così un viaggio alla scoperta di una delle città che più hanno contribuito a scrivere le pagine della cultura musicale europea, raccontando il legame profondo tra il patrimonio dei territori italiani e le tradizioni che ancora oggi continuano a vivere attraverso la musica.